Meine Leonore geliebtes Weib

《费德里奥》是贝多芬1805年的二幕歌剧，剧本由 Joseph Sonnleithner 撰写。女仆莱奥诺妮女扮男装、化名「菲德利奥」潜入政治监狱，营救被囚多年的丈夫弗洛雷斯坦；真相大白，冤狱随之解除。这部戏承法国「拯救剧」的题材传统，是贝多芬唯一一部歌剧，为自由与正义而写的英雄主题，正落在他的中期风格上。近乎终场的二重唱把重逢的狂喜、犹疑与号泣压进同一段里，男声须在极弱的气声与强声高扬之间来回切换，是训练力度层次与音色统一的好材料。

这是1805年《莱奥诺尔》第二幕里雅基诺的咏叹调，他刚向狱卒洛科打听心上人莱奥诺尔的消息。牢房阴冷逼仄，他望着洛科手里那张莱奥诺尔的画像，心口一热便按捺不住，爆发成一首近乎祈祷的独白：可叹我命中注定漂泊无依，连一个属于自己的名字都没有，唯一还敢奢望的只是她仍记得我。情绪从压抑的苦闷涌向滚烫的祈愿，末了落在对往昔与她同居时光的追忆和「有朝一日与她相见」的决心上——1806年改成《费德里奥》时，这段咏叹调被删去，只由「Nun sei uns, Holze, gesegnet」的轮唱唱出「佛手林的男人，你去吧！」那类句子，继续着同一句痴情。

这是《费德里奥》第二幕的一声呼喊，写成完整的小号号召：D大调，四小节一句，等长两句呼应；铜管先在低音区铺出沉重动机，再以三度大跳冲上高音区，明暗对照撑起全曲的情绪曲线。速度徐缓，弦乐层叠其下，木管只作呼吸。全曲只一人声：男高音在乐句顶点的一声“Leonore!”——不铺旋律，只以一词嵌进终止式的全奏高潮，与定音鼓推到最强音。尾声人声退场，乐队独自拉长收束，那呼喊不算唱段，只是一次突然现身。

• ▸Leonore：/leˈoːnɔʁə/：重音在第二音节，o 唱长闭元音 [oː]，别滑成英语的 [oʊ]；-nore 的 r 在元音前不卷舌、读 [ʁ]，末尾 -e 是轻 [ə] 不能吞。
• ▸geliebtes：/ɡəˈliːptəs/：g 在词首是 [ɡ]（不是英语的硬 g）；元音为长 [iː]；b、t 两个清塞音送气一致、都不能加元音色彩；-tes 收在 [təs]，那个 s 要留住。
• ▸Weib：/ˈvaɪ̯p/：w 是双唇轻擦 [v]，不是英语的 [w]；[aɪ̯] 从偏后的 [a] 滑向 [ɪ]，开口度比英语 my 小；词尾 b 在句末常清化 [p]，但要连到下一词就必须恢复 [b]。
• ▸meine：/ˈmaɪ̯nə/：元音 [aɪ̯]，比英语 my 更靠后、更闭；末尾 -e 唱 [ə]，这是和 Leonore 连读的接点，吞掉就断了。
• ▸Feuer：/ˈfɔɪ̯ɐ/：eu 读 [ɔɪ̯]，既不是 [ɔː] 也不是英语的 [juː]；词尾 -er 收在 [ɐ]，位置稳在中低音区共鸣点上。
• ▸Erde：/ˈɛʁdə/：e 是开元音 [ɛ]，不是长 [eː]；r 在 d 前读 [ʁ]；d 在词中保持满声 [d]，不能按德语 d=t 的通则清化。
• ▸Freiheit：/ˈfɐɪ̯haɪ̯t/：两个 [aɪ̯] 都要唱到位；h 只占极短一瞬、不换元音也不多送气；词尾 [t] 收在齿龈，不加卷舌。
• ▸Kerker：/ˈkɛʁkɐ/：两个 k 都是清塞音、位置一致；中间的 [ʁ] 要短而靠后；词尾 -er 收 [ɐ] 保持稳定，不要滑成英语的 [ɜː]。
• ▸Freund：/fɐɔ̯nt/：eu 读 [ɔ̯]，口型比 Feuer 的 [ɔɪ̯] 更圆，别唱成英语的 [aʊ]；词尾 [nt] 咬住别分开，t 收在齿龈。

• ▸meine → Leonore → /ˈmaɪ̯nə‿leˈoːnɔʁə/：词尾 -e 的 [ə] 完全弱化并贴上后词的 [l]，两词中间不能断开。
• ▸Leonore → geliebtes → /leˈoːnɔʁə‿ɡəˈliːptəs/：-e 的 [ə] 直接滑入元音后的 [ɡ]，中间的 g 不能爆破、不能重新起音。
• ▸geliebtes → Weib → /ɡəˈliːptəs‿ˈvaɪ̯p/：词尾 -s 与后词 [v] 连缀成一个擦音串，s 几乎不留爆破，整词听感应是一个词。
• ▸Feuer → Erde → /ˈfɔɪ̯ɐ‿ˈɛʁdə/：前词 [ɐ] 一气滑入后词的 [ɛ]，中间不插任何元音，也没有顿点。
• ▸Erde → brennt → /ˈɛʁdə‿ˈbʁɛnt/：-e 之后的 b 受前面元音影响要唱满声 [b]，同时中间的 d 保持 [d]，全串不得清化。
• ▸Weib → Ach → /ˈvaɪ̯p‿ˈax/：后词以元音开头，词尾 b 必须恢复浊音 [b]，否则唱成 Weipp 会露怯。